- Ratatouille este un film american de comedie animat pe computer din 2007, prezentat de Walt Disney Pictures, produs de Pixar Animation Studios și distribuit de ultimul film original cu Buena Vista Pictures, care Cars a fost ultimul film din epoca Pixar 1991-2005 Vista.
- Acesta spune povestea lui Remy (cu vocea lui Patton Oswalt), un șobolan care trăiește la Paris și care vrea să devină bucătar. Filmul a fost al optulea film produs de Pixar și a fost scris și regizat de Brad Bird, care a preluat locul lui Jan Pinkava în 2005, și a fost lansat pe 29 iunie 2007 în Statele Unite și pe 12 octombrie 2007, în Regatul Unit, atât la aprecierea critică pe scară largă, cât și la succes la box office. A fost ultimul film Disney/Pixar care a folosit logo-ul exclusiv Pixar Walt Disney Pictures din 1995, care a început cu Toy Story.
Ratatouille – Rezumat
Remy este un șobolan care locuiește în podul unei case de țară franceze cu fratele său Emile și o haită de șobolani condusă de tatăl său Django. Înzestrat cu un puternic simț al mirosului și al gustului, Remy aspiră să fie un bucătar gourmet, inspirat de bucătarul de top din Franța, recent decedat, Auguste Gusteau. În schimb, talentul lui este pus la lucru în adulmecare pentru otravă de șobolani. Când haita este descoperită de ocupantul casei, ei fug în canalizare; Remy se desparte de ceilalți și ajunge să fie părăsit sub restaurantul lui Gusteau din Paris, conversând cu o halucinație a celebrului bucătar.
Îndemnat de Gusteau, Remy se îndreaptă spre luminatorul bucătăriei restaurantului pentru a urmări personalul în acțiune. Acolo, el îl observă pe Alfredo Linguini fiind angajat ca scuelerie de Skinner, actualul proprietar al restaurantului și fostul sous-șef al lui Gusteau. Când Linguini varsă o parte din supă și încearcă să o recreeze folosind ingrediente aleatorii, Remy este îngrozit și cade în bucătărie; acolo, în loc să scape, fixează ciorba. Remy este prins de Linguini la fel cum Linguini este prins de Skinner, dar înainte ca cineva să poată opri personalul de servire, supa este servită și Skinner observă o femeie care gustă supa. Apoi îl cheamă pe chelner și îl concediază, dar femeia îi cere să-l vadă. Se dovedește a fi critic alimentar și că îi place supa. Colette, singura femeie bucătar a personalului, îl convinge pe Skinner să-l păstreze pe Linguini, crezând că el este succesul din spatele supei. Linguini îl duce acasă pe Remy în loc să-l omoare, deoarece Remy era „micul bucătar” care făcea supa.
După mult antrenament, Remy și Linguini își depășesc bariera lingvistică, Remy trăgându-i părul lui Linguini sub tuca lui Blanche pentru a-și controla membrele ca pe o marionetă. Perechea face față cu succes provocărilor concepute de Skinner și poate servi primul său fel de mâncare. Skinner, suspicios de talentele lui Linguini, descoperă că Linguini este de fapt fiul lui Gusteau și, prin voința lui Gusteau, este proprietarul de drept al restaurantului; această dezvăluire ar strica planurile lui Skinner de a folosi numele lui Gusteau pentru a comercializa o linie de mâncăruri care pot fi preparate la microunde și de a-l concedia în acest proces. Remy descoperă documentele și le duce la Linguini, care ulterior îl concediază pe Skinner și preia controlul restaurantului. Linguini și Colette încep să dezvolte o legătură romantică, lăsându-l pe Remy să se simtă lăsat deoparte și considerat de la sine înțeles. Remy îl găsește pe Emile în coșul de gunoi al restaurantului, iar Remy se reunește cu haita. Django îl avertizează pe Remy că oamenii și șobolanii nu se vor înțelege niciodată, dar Remy nu îl crede. Între timp, Remy îl hrănește cu reținere pe Emile și prietenii săi furând din cămară din bucătărie pe măsură ce nopțile trec.
Anton Ego, un critic alimentar a cărui recenzie anterioară a costat unul dintre ratingurile lui Gusteau cu stele, anunță că va revizui din nou restaurantul a doua zi pe baza succesului său în creștere. Sub presiunea sosirii în așteptare a lui Ego, Linguini are o ceartă cu Remy, determinându-l pe Remy să riposteze, conducând un raid asupra stocurilor de alimente ale bucătăriei în acea noapte. Linguini prinde șobolanii în flagrant și îi alungă pe toți, inclusiv pe Remy, simțindu-se trădat. Remy, abătut, este capturat de Skinner. În cușcă, Remy are o ultimă conversație cu fantoma lui Gusteau, care îi spune că șobolanul nu a avut niciodată nevoie de îndrumarea lui și, în acel moment, este eliberat de Django și Emile. Remy se întoarce în bucătărie, unde un Linguini frenetic își cere scuze și îi cere lui Remy să-l ajute. Linguini dezvăluie apoi adevărul despre Remy personalului, care pleacă simțindu-se înșelat și trădat;
Impresionat de determinarea fiului său, Django organizează restul haitei pentru a ajuta la bucătărie. Îl aruncă pe Skinner și un inspector de sănătate, legați și călăuși, în congelator când încearcă să se amestece. Linguini folosește patine cu role pentru a aștepta singur pe toate mesele, în timp ce șobolanii (sub conducerea lui Remy) lucrează împreună pentru a pregăti o variație de ratatouille pentru Ego. Ego este uimit de fel de mâncare, care evocă amintiri din copilărie despre gătitul mamei sale și cere să-l vadă pe bucătar. Linguini și Colette așteaptă până când toți ceilalți clienți pleacă pentru a-i prezenta lui Remy Ego. Deși inițial nu crede, Ego este adus în bucătărie pentru a-l urmări pe Remy recreând felul de mâncare; pleacă fără alte comentarii. Spre surprinderea tuturor, Ego scrie o recenzie strălucitoare a mesei de a doua zi, declarând că Remy este „
În deznodământ, inspectorul de sănătate închide restaurantul lui Gusteau, iar Ego își pierde slujba și credibilitatea de critic alimentar pentru că a lăudat un restaurant plin de șobolani. Cu toate acestea, el finanțează cu nerăbdare un nou restaurant condus de Linguini și Colette, cu zone de luat masa atât pentru oameni, cât și pentru șobolani și o bucătărie concepută pentru ca Remy să continue să gătească. Scena finală arată o coadă lungă afară și un semn care arată un șobolan purtând o tucă și ținând o lingură, deasupra lui, numele „La Ratatouille” în timp ce colonia de șobolani se instalează în noua lor casă în podul bistroului.
Ratatouille – Trailer
Ratatouille – Review
Brad Bird și Pixar Animation Studios se dovedesc a fi o combinație imbatabilă. Bird, scenaristul-regizor de desene animate cu sensibilități încântătoare dezordonate, și Pixar, compania de ultimă oră de animație pe computer care pune atât de mult accent pe caracter, au al doilea succes împreună în Ratatouille , o continuare a popularului universal. Incredibilii . Cine ar crede că un șobolan în bucătăria unui restaurant ar induce altceva decât slapstick comic care implică cuțite și satâri care zboară în toate direcțiile? Cu toate acestea, Bird construiește o lume comică în care un șobolan poate deveni bucătar, iar mâncarea poate căpăta o senzualitate aproape insuportabilă.
Da, există ceva în bucătărie pentru toată lumea din Ratatouille , așa că Casa șoarecilor ar trebui să elibereze o aripă în sala faimei pentru vărul șobolan. Ratatouille s-ar putea să nu atingă înălțimile internaționale de box-office din The Incredibles – apoi din nou, poate că va ajunge – dar filmul reprezintă un alt salt uriaș în tehnica CGI și imaginația celor de la Pixar.
Eroii cu vise imposibile sunt lucrurile din care sunt făcute filmele. Dar Ratatouille ne oferă doi protagoniști aparent nefericiți care se luptă cu șanse imposibile. Primul este Remy (cu vocea comicului Patton Oswalt), un șobolan francez neobișnuit care refuză să ronțăie gunoiul. Mai mult decât atât, el preferă delicatesele din bucătăria haute din bucătăriile umane. Într-adevăr, eroul său este superstarul culinar din Paris, Auguste Gusteau, al cărui motto – și cea mai bine vândută carte – este Anybody Can Cook . Dar Gusteau îl avea în minte pe Remy?
Al doilea caz greu este Linguini (Lou Romano), un gunoier de la restaurantul omonim al lui Gusteau. Într-un fel, al lui este cazul mai disperat pentru că iubește lumea mâncărurilor, dar nu poate găti care merită o lingă. Când Remy, blocat pentru moment în Gusteau, vede mizeria pe care Linguini a făcut-o cu o supă când nimeni nu se uita, aruncă rapid ingrediente din toată bucătărie, transformând supa în cel mai bun lucru pe care l-a produs bucătăria de-a lungul timpului.
Se pare că bătrânul Gusteau a trecut la acea bucătărie din cer. Sous-șef-ul său, Skinner (Ian Holm), atras să arate ca un Cantinflas diabolic și miniaturizat, se mulțumește să se mulțumească cu numele restaurantului în timp ce se extinde groaznic în alimente congelate. Când Linguini primește credit pentru talentul lui Remy, Skinner este forțat să-l angajeze ca bucătar. Dar Skinner îl provoacă să-și repete rețeta de supă „accidentală”. Când Linguini își dă seama uluitoare că un șobolan a creat de fapt supa, el știe că gâsca lui, ar trebui să scuzați expresia, este gătită.
Dar asteapta! Linguini și Remy dezvoltă un mijloc de a comunica. Prin încercare și multă greșeală (adică multă prostie), Remy învață că, cocoțandu-se în vârful capului lui Linguini sub pălăria de bucătar și trăgând tuf de păr gros pentru a manipula membrele, el poate pilota Linguini prin stația sa de pregătire a alimentelor. În curând, Linguini/Remy au vechea magie înapoi în bucătăria lui Gusteau, aprind un foc romantic sub singura sa bucătăreață, Colette (Janeane Garofalo), îl pune pe Skinner să arde încet și au atras atenția nedorită a celui mai trufaș critic al orașului, Anton Ego ( Peter O’Toole la cel mai imperial și maiestuos sine).
Mâncarea din desene animate a parcurs cu siguranță un drum lung de la scena spaghetelor la lumina lumânărilor din Lady and the Tramp de la Walt Disney . În bucătăria lui Bird, sosurile se aburesc și fac bule peste flăcări strălucitoare, vinul roșu strălucește în pahare de cristal, legumele feliază, răzbesc și toacă într-o frenezie de obiecte minuscule zburătoare, iar camera și bucătarii sunt în continuă mișcare într-un balet coregrafiat cu iute, smoking. ospătari. Totul este atât de realist în texturi, culori și mirosuri — da, vei jura că simți mirosul mâncării — încât data viitoare când vei porni Canalul Alimentar va aduce dezamăgire: nu arată ca al lui Gusteau!
Mișcarea tuturor personajelor de la șobolani, până la păr și coadă, până la oamenii care zboară în acest fel și care are o precizie autentică care se adaugă nemăsurat la acțiunea comică. Dar depășirea chiar și fotorealismul acestei fantezii pariziene este farmecul absolut al tuturor.
Lumea paralelă a șobolanilor este redată în detalii la fel de imaginative, astfel încât Remy devine un străin în propria sa comunitate prin insistența sa că mâncarea este artă. Prietenia simbiotică dintre Remy și Linguini poartă o simpatie și grijă autentică. Un bucătar interesant Gusteau (Brad Garrett) i se pare frecvent lui Remy ca „o ființă a imaginației tale” pentru a-i oferi sfaturi și sprijin lui Remy. Iar felul de mâncare ratatouille care frânge inima marelui critic este o reamintire că toată mâncarea grozavă te duce înapoi în bucătăria mamei.
Ratatouille – Cel mai bun film despre mancare
Printre canonul de filme de la Hollywood in continua expansiune despre mancare, cel mai bun va fi pentru totdeauna Ratatouille de la Pixar.
Filmul urmareste un sobolan pe nume Remy care viseaza sa fie bucatar. Dupa ce s-a despartit de familia sa dezaprobatoare, ajunge in restaurantul inspiratiei sale de gatit, Chef Gusteau. Printr-o serie de trucuri, Remy ajunge sa-l ajute pe un gunoier pe nume Alfredo Linguini sa ajunga la seful bucatarului, ascunzandu-se in tuca de bucatar si gatind mancaruri uimitoare.
Desi o parte din animatie pare un pic neplacuta 13 ani mai tarziu, expresiile personajelor sunt inca emotionante si uimitoare. Mancarea este frumos animata si inspira foamea reala. Inca visez sa mananc un ratatouille care arata la fel de bine ca felul de mancare titular al filmului. Filmul a facut ca totul, de la un cub de branza de la gunoi pana la bucataria frantuzeasca pretentioasa, sa atraga capriciul copilariei.
Lectiile pe care le preda Ratatouille despre mancare sunt simple, dar profunde, si probabil pentru prima data cand tinerii demografici din film i s-a cerut sa se gandeasca la ce mananca.
„Mancarea buna este ca muzica pe care o poti gusta, culoarea pe care o poti mirosi… Trebuie doar sa fii constient sa te opresti si sa o savurezi”, remarca Gusteau in timp ce Remy il priveste la televizor.
Uita cand eram copii usor distrasi; cati dintre noi se gandesc la ceea ce mancam acum? Cati dintre noi isi iau timp din programul nostru zilnic pentru a medita si a savura mesele noastre?
Ratatouille vede mancarea si gatitul ca arta si vede arta ca un proces care necesita curaj mai presus de orice. Filmul vorbeste continuu despre curajul necesar pentru a prospera in loc sa patineze si sa supravietuiasca. Remy are intotdeauna capacitatea de a manca mancare din gunoi si de a supravietui ca restul familiei sale, dar tanjeste dupa mai mult. Ceea ce iubeste cel mai mult la oameni – atat inainte de a-i intalni pe cineva, cat si chiar dupa ce vede dovezi ale modului in care ii ucid oamenii – este ca ei descopera si creeaza. Ce mod minunat de a vedea ce inseamna sa fii om, puterea creatiei pe care o atribuim de obicei divinitatii.
Curajul este un mesaj comun in filmele pentru copii, dar Ratatouille este unic prin faptul ca imbratiseaza curajul de a crea, de a fi egoist in ceea ce priveste ambitia si pasiunile tale. La inceputul filmului, Remy alege sa repare o oala cu supa in restaurant in loc sa paraseasca bucataria incredibil de periculoasa. Poate ca este doar un dispozitiv complot — sau poate este vorba despre dorinta si ambitia de a se dovedi, de a inova. Sloganul filmului este chiar „Moreste sa fie bucatar!” si, in ciuda intentiei sale comice, vorbeste despre disperarea pe care o simtim de a ne indeplini visele.
„Oricine poate gati, dar numai cei neinfricati pot fi grozavi”, spune Gusteau, in timp ce Remy il urmareste din nou la televizor.
Antagonistul filmului, criticul alimentar Anton Ego, bate joc de acea filozofie pana cand mananca ratatouille lui Remy. Este un raufacator emblematic, cu aspectul sau scheletic, biroul in forma de sicriu si incantarea ca distruge reputatia restaurantelor.
Ego invata in cele din urma ca oricine poate gati cu adevarat, chiar si un sobolan. In timp ce mananca ratatouille, se lanseaza in amintirea gatitului mamei sale, a ei care isi sterge lacrimile dupa o cadere urata de pe bicicleta. Este o amintire de confort si siguranta; Ego isi curata farfuria. Ii reaminteste, si astfel reaminteste publicului, ca arta inseamna a fi deschis la nou, la potentiale esecuri si la ideile trecute cu vederea. Orice creeaza cineva din dragoste, expunandu-se in lume, este mai semnificativ si mai valoros decat orice critica.
„Lumea este adesea neplacuta cu noile talente, cu noile creatii. Noul are nevoie de prieteni”, spune el, referindu-se la mancare si arta si la tot ceea ce ne-am propus.
Chiar si cu succesul de a impresiona Ego, Ratatouille nu se sfieste de temele de esec si de a merge mai departe. Cele mai multe dintre conflictele din film sunt rezolvate destul de repede, dar restaurantul este inca inchis la sfarsitul filmului din cauza unei inspectii de sanatate. Cu toate acestea, experienta lui Remy ii implineste visele si ii permite sa treaca de la umbra lui Gusteau la propriul restaurant.
Capacitatea lui Remy de a gati il face un sobolan special, dar nu este ceea ce il ajuta sa reuseasca. Ceea ce face este dorinta lui de a creste si de a se schimba. Este capacitatea lui de a vedea mancarea, lumea si el insusi la potentialul maxim.
Ratatouille mi-a deschis dor in inima dupa un apartament inghesuit in varful Parisului, vazand toate luminile din jurul meu in orasul viselor. Este cel mai bun film cu mancare pentru ca nimic nu va avea vreodata un gust la fel de bun ca o bucata de branza si o capsuna in mainile unui sobolan, aromele lor fiind un spectacol de artificii roz si galben. Este vorba despre bucuria intr-un castron bun de supa, de a te intinde sub stele si de a te gandi doar la ceea ce mananci, de cineva care iti face omlete imediat ce te trezesti, de un castron perfect de ratatouille pe care mama ta il pune pe masa. dupa ce ti-ai sters lacrimile. Este vorba despre bucuria de a renunta la reteta stiind ca ai putea esua, dar sa mergi mereu inainte, lasand amprenta in lume.
Filmul este un omagiu adus bucatariei franceze si are un mesaj puternic despre curajul de a urma visele tale, indiferent de obstacolele care te opresc. De asemenea, “Ratatouille” ilustreaza si importanta respectului si tolerantei fata de cei diferiti de noi.
In concluzie, “Ratatouille” este un film amuzant, emotionant si plin de inspiratie care poate fi savurat de intreaga familie. Il recomand tuturor celor care apreciaza animatiile bine facute si povestile motivatoare.